David Bowie.

Bowie es ese extraño extraterrestre que se hace pasar por músico, llamado Ziggy Stardust y su grupo The Spiders From Mars, es la prolongación andrógina Aladdin Sane , o ese personaje basado en 1984 Halloween Jack y su banda Diamond Dogs , o aquel Mayor Tom que aparecía en Space Oddity y que convirtió en yonki más tarde en Ashes to ashes de su ultimo álbum clásico Scary Monsters.

Space Oddity fue un viaje espacial primigenio, lleno de guitarras acústicas, ecos, toques folk y unas canciones que no terminaban de cuajar. Fue su primera reinvención : aqueí se convirtió en Mayor Tom. Letter to hermione tenía reminiscencias de A day in the life, y Memory of a free festival recuerda a Hey Jude. Menos mal que nos dejó un viaje estremecedor, un blanco y negro: unas letras muy espaciales pero muy dramáticas , un desarrollo al no retorno: Space Oddity.

Después, le dio por vender el mundo como pocos: Ambigüedad sexual, extraño, contenido lírico y una sobresaliente producción. Un disco influido por las guitarras de la época: Led Zeppelín, StoogeS etc.Contenía "The Width Of A Circle" , un corte lleno de hard rock, y un tema muy interesante por lo zizageante que es, en cuanto a su estructura. También tenía perlas como “All the madmen” , Lo escuchabas y sabías que el futuro estaba cerca. Bowie bebía de la música del momento. De los gustos de la gente. Quería ser una star. Pero una estrella a su modo. Con canciones y un nivel de teatralidad nunca vistos en el escenario. Hablaba del futuro …¿verdad?

Llegada del Glam:
En efecto , el futuro más inmediato fue Hunky Dory otro álbum muy juguetón y carismático, lleno de pianos y tranquilidad. Se alejaba del corte rock de su antecesor, fue producto de otro “ ch.ch.ch.ange”quizás por ello este album fue más comercial. Pero aún seguía siendo Bowie. Homenajes a Dylan ,Warhol y Velvet Underground. Kooks, y Queen Bitch son 2 pelotazos.

Aunque obtuvo el éxito esperado, se fue a llamar a su amigo Ziggy Stardust, para parir uno de los mejores discos de rock de todos los tiempos. Bowie no quería ser normal. La belleza está en ser original y arriesgar. Y ahí lo dio todo: Starman , Rock and roll suicide…e inauguró el disco como concepto. Hizo y dejó hacer a Mick Ronson pues sabía que era mucho mejor guitarrista que él. Lo dicho, una joya en los 70’s. No contento con esto se conviritió en Aladdin Sane…otro disco monumental, más duro que Ziggy, aunque menos inspirado en mi opinión. No seré yo el único al que le joda que las guitarras estén muy por encima de las voces. Que sea demasiado rudo. O que la portada sea una de las más copiadas entre los fans (véase el documental Ziggy Stardust: the motion Picture).No es un disco fácil. No entra a la primera. Un disco que se emparienta con el siguiente: pianos, saxos, harmónicas. Siempre en esa linea que creó y que acabó con Diamond Dogs.

El único disco que él solito produjo, creó y dio forma. Basado en 1984 y apoyándose en la estructura de “enlazamiento “ de canciones, sólo extrajo un single “Rebel rebel” para que la gente supiera que no era un disco fácil, que debía escuchar de principio al final.
Contaba la historía de un rebelde cuya banda sonora era el funk “1984”, el rock acelerado cocainómano de “Candidate” o los medios tiempos con pelo rojo de “Rock and roll with me”. Y mientras tanto, como si por una jugada del destino se tratase, cuanto más se entregaba a su música , más adicto se volvía. No comía nada, sólo tomaba leche y el rock le consumía como una flor marchita.
Así que cambió de rumbo, se metió en discos menos arriesgados, más soul y menos vitales. Se refugió en Berlin con Brian Eno para su trilogía electrónica, pero eso ya es otra historia…